Miriam Martínez Abellán
(Cieza, Murcia, 1978)
Artista visual y docente residente en Murcia (España).
Es licenciada en Historia del Arte por la Facultad de Letras de la Universidad de Murcia y Diplomada en Piano por el Conservatorio Superior de Música Manuel Massotti. Desarrolla diversas actividades culturales relacionadas con el proceso creativo: talleres, conferencias, labores de comisariado y diseño gráfico. Actualmente cuenta con una amplia trayectoria expositiva en espacios nacionales e internacionales.
Desarrolla su trabajo creativo a través de la técnica manual del collage analógico, el assemblage, la instalación y el objeto intervenido. Un lenguaje inspirador que la acerca al estilo vintage y el reciclaje. Lejos de lo digital, prefiere una experiencia directa y emotiva con los elementos. Encontró en él su forma personal de expresión artística. Recopila para ello imágenes antiguas a partir de fotografías, postales, libros o revistas, objetos con historia y materiales de diversas texturas. El collage le permite crear un imaginario de códigos híbridos. Utilizar imágenes del pasado para tratar temas del presente.
Crea un universo plástico delicado y genuino en el que se respira vanguardia y experimentación. Bajo una mirada actual, marcada por una apasionada búsqueda de la belleza, reinventa realidades transformando significados, resultado de la yuxtaposición de imágenes, objetos y materiales aparentemente inconexos y en muchos casos anacrónicos. Hacer que dialoguen y se entiendan es un juego divertido y provocador, que transgrede a las técnicas más tradicionales. Plantea una mirada alternativa y activa en el espectador, generando cuestiones de abierta interpretación. En sus obras predominan conceptos relacionados con el cuerpo humano, la memoria, como una forma de construir la identidad a través de los recuerdos, y los relativos a la propia existencia. Desarrolla también, como una constante en su obra, una intensa reflexión sobre la figura femenina que entremezcla con mensajes irónicos y cuestiones de ámbito social.
Martínez Abellán lleva el collage a otros medios y soportes dándole aplicaciones que van más allá de lo bidimensional. Así, otros elementos que suelen aparecer en sus obras son los objetos encontrados y la instalación. A través de esta nueva búsqueda crea auténticos fetiches simbólicos. También trabaja con la intervención de los mismos, creando una especie de escultura collage a los que designa como poemas objeto: una forma fronteriza entre el arte tridimensional y la literatura que enriquece su estilo propiamente conceptual, donde la mirada del espectador permanece atenta y partícipe ante lo mostrado.
Un halo de surrealismo mágico acompaña toda su obra, de la que se desprende pura poesía visual.
Actualmente su obra se puede encontrar en galerías como Modus Operandi (Madrid), Artevistas Gallery y Miscelánea (Barcelona) o en Espacio La Raíz (Granada). También en su estudio ubicado en Murcia (España).
Miriam Martínez Abellán
(Cieza, Murcia, 1978)
Visual artist and teacher based in Murcia. She holds a degree in Art History from the University of Murcia and a Diploma in Piano from the Manuel Massotti Conservatory of Music. She develops various cultural activities related to the creative process: workshops, conferences, curatorial work and graphic design. She currently has an extensive exhibition career in national and international spaces.
She develops her creative work through the manual technique of analogue collage, assemblage, installation and the intervened object. An inspiring language that brings her closer to vintage style and recycling. Far from digital, she prefers a direct and emotional experience with the elements. She has found in it her personal form of artistic expression. She collects old images from photographs, postcards, books or magazines, objects with history and materials of various textures. Collage allows him to create an imaginary of hybrid codes. He uses images from the past to deal with themes of the present.
He creates a delicate and genuine plastic universe in which one breathes avant-garde and experimentation. With a contemporary outlook, marked by a passionate search for beauty, he reinvents realities by transforming meanings, resulting from the juxtaposition of images, objects and materials that are apparently unconnected and in many cases anachronistic. Making them dialogue and understand each other is a fun and provocative game that transgresses the most traditional techniques. He poses an alternative and active gaze to the spectator, generating questions of open interpretation. His works are dominated by concepts related to human behaviour, the body, nature and memory, as a way of constructing identity through memories and those related to one’s own existence. She also develops, as a constant in her work, an intense reflection on the female figure, which she intermingles with ironic messages and social issues.
Martínez Abellán takes collage to other media and supports, giving it applications that go beyond the two-dimensional. Thus, other elements that often appear in his works are found objects and installations. Through this new search he creates authentic symbolic fetishes. He also works with the intervention of these objects, creating a kind of collage sculpture which he calls object poems: a borderline form between three-dimensional art and literature which enriches his conceptual style, where the spectator’s gaze remains attentive and participatory in front of what is shown.
A halo of magical surrealism accompanies all his work, from which pure visual poetry emerges.
His work can currently be found in galleries such as Modus Operandi (Madrid), Artevistas Gallery and Miscelánea (Barcelona) and Espacio La Raíz (Granada). Also in his studio located in Murcia (Spain).
Formación académica/ Academic training
1999
Diplomada en la Especialidad de Piano por el Conservatorio Superior de Música Manuel Massotti Littel de Murcia (España).
2000
Licenciada en Historia del Arte por la Facultad de Letras de la Universidad de Murcia (España).
Exposiciones individuales/ Solo Exhibition
2023
El reflejo infinito. Espacio Séneca (Alicante, España).
2022
Hand Motif. Plan EXE 2022. ICA Región de Murcia. Casas Andalusíes. Museo de Siyâsa (Cieza, Murcia, España).
Hand Motif. Plan EXE 2022. ICA Región de Murcia. Sala Adolfo Suárez. Edificio Cima (Abarán, Murcia, España).
2021
Tapa de lata. Barriga Verde (Murcia, España).
Los seres y las cosas. Diario de confinamiento. Exposición virtual.
2018
Cuerpos Fractales. Sala de exposiciones del Auditorio y Palacio de Congresos El Batel (Cartagena, Murcia, España).
2017
Latente. Casa del Mar del Ayuntamiento de Mazarrón. Puerto de Mazarrón (Murcia, España).
Pre-costuras. Titisclothing (Murcia, España).
2016
Trémula. Fundación Casa Pintada- Museo Cristóbal Gabarrón (Mula, Murcia, España).
2015
MUS.A.S. Casas andalusíes del Museo de Siyâsa (Cieza, Murcia, España).
Eco – Lógica. La Post Street (Murcia, España).
Comidillas. Sala El Girasol (Murcia, España).
2014
Discopatía. Espacio Pático (Murcia, España).
10.0. Tiquismiquis (Murcia, España).
De copla y castañuelas. Aniversario de Murcia Flamenca. Sede (Murcia, España).
2013
Collagexmiriam. La Marimorena (Molina de Segura, Murcia, España).
Toleja 50. 50 Aniversario Peluquería Toleja (Cieza, Murcia, España).
Objetos.Con A de Arte. Espacio Cultural Ficciones (Murcia, España).
Pasen y vean. Apartamento 113 (Murcia, España).
2012
Martirizando el tiempo. Espacio Cultural Ficciones (Murcia, España).
Exposiciones colectivas/ Collective Exhibitions
2023
Tributo a valdivieso + 150. Casas Consistoriales (Mazarrón, España).
Grietas. Espacio La Raíz (Granada, España).
EXE-22. Auditorio y Palacio de Congresos Víctor Villegas (Murcia, España).
2022
Omnia Vincit Amor. International Exhibition. Officina degli Esordi (Bari, Italia).
Collage más allá de cortar y pegar. Espacio Séneca (Alicante, España).
No Word from glue. Espacio Gallery (Londres, Inglaterra).
No Word from glue. Círculo de Arte Recreio (Guimarâes, Portugal).
Mar de todos. Hotel El Atrio del Mar Menor (Los Alcázares, Murcia, España).
2021
In Nomine Dame. Símbolo y forma. Museo de la Ciudad (Murcia, España).
No Word from glue. G3Art Gallery (Bruselas, Bélgica).
No Word from glue. (Dublín, Irlanda).
La riqueza de lo diverso. Museo de Siyâsa (Cieza, Murcia, España).
2021
El privilegio de vivir. Exposición Colectiva Internacional. Un proyecto de Mujeres que cortan y pegan. Dentro de la Programación NUDO, Festival de Poesía Desatada. Inusual Project. (Barcelona, España).
Visione ed Intuizione, la ragione dell´ Arte. Biennale Internazionale. The Italian Collagists Collective. Galleria D´arte Santa Teresa Dei Maschi (Bari, Italia).
8. Espacio Expositivo Arquitectura de Barrio (Murcia, España).
2020
Collage y palabra. Exposición Colectiva Internacional. Un proyecto de Mujeres que cortan y pegan . La Noche de los Libros. Central de Diseño de El Matadero (Madrid, España).
Collage en cuarentena. Exposición Internacional Virtual. Un proyecto de Mujeres que cortan y pegan (Madrid, España).
La Mujer Barbuda. Un proyecto de Ladies, wine & design. La Cámara Roja (Murcia, España).
Confinados. Museo de Siyâsa (Cieza,Murcia, España).
Sororidad Artística. Sala Ámbito Cultural (Murcia, España).
2019
The Universal Language. Festival de Collagistas Internacional – VI Edición. La Maison du Peuple (Bruselas, Bélgica).
Ecléctica. Casas Consistoriales de Mazarrón (Mazarrón, España).
Pluri-Identitats. I Convocatoria Bienal de Artes Visuales MUA (Museo de la Universidad de Alicante, España).
Nosotras. Festival Ellas Crean. Exposición de Collage internacional de Mujeres que cortan y pegan. Sala Siroco (Madrid, España).
El Océano de los testimonios. LAC (Laboratorio Artístico del Carmen de Murcia, España).
No Borders: Art Social. Sala Polivalent Albert Camus (Sant Lluis Menorca, España).
No Borders: Art Social. Miscelánea (Barcelona, España).
Literatura Híbrida. Galería Léucade (Murcia, España).
Eclosión. Galería El Punto Rojo (Murcia, España).
Injertos. Museo Molino de Cebolla (Cieza, Murcia, España).
Santa Quiteria abre sus puertas al arte. Año Europeo del Patrimonio Cultural. Fachada del Palacio de Santa Quiteria (Murcia, España).
2017
Arte Ciezano Corriente y Moliente. Museo Molino de Teodoro (Cieza, Murcia, España).
Mayo a Frida. Vergel Espacio (Murcia, España).
Obsessio. Residencia internacional de arte contemporáneo La Postiza, Murcia. Centro Párraga (Murcia, España).
Preciosa de Murcia. Homenaje a Cervantes, 400 Región de Murcia. Sala ES/UM de la Universidad de Murcia (Murcia, España).
Guateque de Año Nuevo. I Mercado de diseño. Tejemaneje (Ribera de Molina, Murcia, España).
2016
Exposición de Arte benéfica. Luces y Acción. Fundación RAE. Real Casino (Murcia, España).
Collage 100 Show. Lemo art Gallery (Berlín, Alemania).
2015
50 Aniversario del IES Diego Tortosa de Cieza. Exposición de artistas ciezanos. Museo de Siyâsa (Cieza, Murcia, España).
El vehículo del futuro. Casa Chiribiri (Murcia, España).
Silla Pática. Espacio Pático (Murcia, España).
El arte de soñar. Exposición Benéfica. Asociación Nemalítica. Centro de Folklore (Cieza, Murcia).
Art Blanca, Muestra Activa de Arte. (Blanca, Murcia, España).
2013
Life is a Woman´s name. Art Sale Madrid (Madrid, España).
Curvilíneas. Junto a Tocados de Xiquena (Madrid) y ByFefo& Ana (Joyería). Teatro de Sueños (Murcia, España).
2012
Secretos. I Edición del Festival Habla 1.0 en el Mercado de diseñadores independientes de Murcia. Cuartel de artillería (Murcia, España).
Ponencias y Talleres/ Conferences and workshops
2023
Miradas en femenino. El lenguaje híbrido del collage. Conferencia. Espacio de Creación Artística Joven (Molina del Segura, España).
Procesos híbridos. El lenguaje expansivo del collage. Conferencia. II Edición ALC Collage Fest. Espacio Séneca (Alicante, España).
Poesía visual. Taller. II Edición ALC Collage Fest. Espacio Séneca (Alicante, España).
2022
Deconstruir para construir. La mirada expansiva del collage. Conferencia. Actividades transversales. Centro Párraga (Murcia, España).
2021
De corte y construcción. Charla/Taller/C/REACCIÓN. Festival de Arte y Arquitectura Efímera. Casa Hospital (Espacio 05). Organiza Instituto 42, Rocamora D.A. con el Ayuntamiento de Yecla (Yecla, Murcia, España).
2018
Trocearte II .El collage como forma de expresión. Charla/Taller. Casas Consistoriales. Ayuntamiento (Mazarrón, Murcia, España).
Trocearte I. El collage como forma de expresión. Charla/ Taller. Sala Multiusos del Palacio de Congresos, El Batel (Cartagena, Murcia, España).
2017
Collage a la carta. Charla/Taller.VI Mercado de Diseño de Alicante. Centro Cultural Las Cigarreras (Alicante, España).
2016
Trozos, Trazas, Trizas… El proceso creativo en el collage. Ponencia dirigida a los alumnos de posgrado de Historia del Arte. Dentro de las Conferencias del Máster dedicado a Patrimonio Cultural dirigido por Javier Nadal. En la Universidad de Murcia (Murcia, España).
The mirror is true (Retrato, moda y collage). Charla/Taller Con motivo de la celebración del cuarto aniversario de la revista Shopper Magazine. Espacio Los Molinos del Río (Murcia, España).
Becas/ Premios/ Awards
2022
Hand Motif. Plan de Espacios Expositivos -EXE 2022- . Instituto de las Industrias Culturales y de las Artes de la Región de Murcia (ICA).
Ferias/Festivales/Open Call / Open Day/ Art fairs
2023
ALC Collage Fest II. Espacio Séneca (Alicante, España).
2022
ALC Collage Fest. Espacio Séneca (Alicante, España).
2021
Open Call: Empatía by Italian Collagist Collective.
Cajas de Música raras y difíciles de guardar. Casa Verdolay (Alberca de las Torres, Murcia España).
2020
Open Call: Strike light by Edinburgh Collage Collective.
2019
FAM, Feria de Arte Murcia – II Edición (Murcia, España).
Festival de Collagistas Internacional – VI Edición (Bruselas, Bélgica).
2018
SACO, Feria de Arte Contemporáneo Internacional Sevilla – III Edición (Sevilla, España).
Comisariado/ Curator
2019
Vínculos. Exposición individual de Joaquín Salamero Saorín. Casa del Artesano (Jumilla, Murcia, España).
Galerías de Arte/ Art galleries
Modus Operandi (Madrid, España).
Artevistas Gallery (Barcelona, España).
Miscelánea (Barcelona, España).
El Diluvio Universal (Barcelona, España).
La Raíz (Granada, España).
Museo de Siyâsa. (Cieza, Murcia, España).
Ayuntamiento (Cieza, Murcia, España).
Biblioteca José Vargas Gómez (Abarán. Murcia, España).
Sede de la Revista Joyce (Madrid, España).
Obra en espacios privados/ Works in private collection
Instituto del Suelo Pélvico (Murcia, España).
Otros/ Other works
2023
Portada libro. SPAM. Poemario de Álvaro Bellido. Editorial Boria (Murcia, España).
Cartel Oficial: ALC Collage Fest II. Espacio Séneca (Alicante, España).
2022
Ilustración seleccionada. L´ empatia espressa attraverso d´larte del collage. Libro recopilatorio del Open Call Internacional: Empatía. Publicado en Italia y coordinado por Roberta Guarna.
Diseño oficial trofeo: Premios Únicas 2022. (Murcia, España).
2021
Ilustración seleccionada. Visione ed Intuizione, la ragione dell´ Arte. Libro sobre la Exposición de Collage Analógico Internacional del mismo nombre, en Bari (Italia). Editorial Lin o -o -type y comisarioado por Roberta Guarna.
Collage Movie: Silencio IV. Seleccionado oficialmente en la Plataforma Audiovisual Oculto.TV. Ayuntamiento de Murcia. Música y montaje audiovisual de Gio Croatto. (Murcia, España).
2020
Ilustración oficial Relato Ganador: II Concurso Periodista Pedro Soler. Diario La Verdad (Murcia, España).
Cartel Oficial: 40 Horas The Beatles. Onda Regional (Murcia, Murcia, España).
Diseños de autora. Nuevos carnés de socio de la Biblioteca Regional. Campaña de marketing 2020 (Murcia, España).
Cartel Oficial: II Concurso de relato corto periodista Pedro Soler (Abarán, Murcia, España).
Revista Joyce. 30 Aniversario (Madrid, España).
Ilustraciones. Diario de escritura. El tiempo por venir. Espacio literario de Miguel Ángel Hernández. Diario La Verdad (Murcia, España).
2019
Ilustración seleccionada. Cut and Paste. Libro recopilatorio. Edinburgh Collage Collective (National Galleries of Scotland).
Portada libro. El tacto de la bruma. Poemario de Magdalena Camargo Lemieszek. Editorial Las tres columnas (Lorca, Murcia, España).
Portada revista. Cuartel Cultura nº5. Ayuntamiento de Murcia (Murcia, España).
Portada single. Living Reminder del músico R. Jruz (Córdoba, España).
2018